Karina Buhr no Recife

Cantora celebra o auge com show vibrante em Recife

Entrevista: Into The Void

Em entrevista ao Metropolis Music, os americanos do Into The Void falam sobre seu novo álbum, a cena Metal da região, o processo de criação de seus clipes e muito mais

Pérola perdida

Funk, Prog e Jazz com os africanos do Demon Fuzz

Band of Skulls

"Sweet Sour apresenta o trio ainda mais flexível, partindo de canções puramente densas à composições com toda a sutileza do folk."

Leonard Cohen

"As velhas ideias deste senhor ainda são muito superiores à várias novas sensações do cenário musical."

domingo, 31 de julho de 2011

Chickenfoot: ouça 'Big Foot', novo single da banda


Big Foot, o novo single do Chickenfoot, já está disponível para streaming. A canção faz parte do novo álbum do grupo, "Chickenfoot III", que será lançado no dia 26 de Setembro via earMUSIC/Edel.

Confira no player abaixo a nova música do grupo e o tracklist de "Chickenfoot III":


Tracklist:
01. Last Temptation
02. Alright, Alright
03. Different Devil
04. Up Next
05. Lighten Up
06. Come Closer
07. Three and a Half Letters
08. Bigfoot
09. Dubai Blues
10. Something Going Wrong

sábado, 30 de julho de 2011

Review: Yes - Fly From Here


Por Pedro Kirsten

Uma década inteira se passou desde que os veteranos do Yes lançaram seu último álbum de estúdio, "Magnification". De lá pra cá várias mudanças ocorreram na banda, entre as mais notáveis estão a saída de Jon Anderson, sendo substituído por Benoît David, e o retorno de Geoff Downes para o grupo. Completam o time: Chris Squire, Steve Howe e Alan White, além de Trevor Horn como produtor e co-compositor.

É difícil não estabelecer algumas relações entre "Fly From Here" e o polêmico "Drama", de 1980, devido a atual formação da banda. Afinal, ambos são os únicos álbuns que não contam com Jon Anderson nos vocais e ambos trazem a formação considerada a mais "comercial" da banda por parte dos fãs (porém com Benoît David no lugar de Trevor Horn).

O álbum abre com a suite Fly From Here, dividida em seis movimentos, ao qual apresenta o primeiro single do álbum, We Can Fly. A música foi composta por Trevor Horn e Geoff Downes antes da banda gravar "Drama" e foi executada durante a turnê do mesmo, apesar de não ter aparecido no disco. A canção só foi lançada em 2005, sob o nome de We Can Fly from Here, na coletânea  "The Word Is Live". Outros destaques da suite ficam com Madman at the Screens e a bela Sad Night At The Airfield. Evitando comparações com Jon Anderson, é possível, nas seis faixas iniciais, ter um belo cartão de visita da competência de Benoît David como vocalista, que executa todas as canções com maestria. Seu timbre lembra sim o de Jon Anderson, porém sem soar forçado ou genérico.

É possível perceber um "quê" de "Drama" ao tratarmos de faixas como a ótima Into The Storm, porém outras como Life On A Film Set soam também como um desenvolvimento em relação ao supracitado álbum. Apesar das comparações, vale frisar que o disco soa diferente de tudo que a banda já lançou, incluindo os trabalhos mais recentes, nada radical, porém é um disco mais 'simples' e suave em relação ao que a banda costuma lançar. Ainda há lugar para leves tendências Folk em músicas como Hour of Need, e um número acústico de Steve Howe em Solitaire.

Não é um dos trabalhos mais memoráveis lançados ao longo da extensa carreira do Yes e uma certa parte do público estranhará um pouco alguns pontos na primeira audição, porém "Fly From Here" é um álbum apreciável do começo ao fim. Uma boa adição na discografia do grupo e que marca o início de uma nova fase na banda. Resta agora torcermos para que o Yes não nos deixe esperando por dez anos até lançar o próximo álbum.

Nota: 8,0


Tracklist:
01. Fly From Here - Overture
02. Fly From Here - Pt. I - We Can Fly
03. Fly From Here - Pt. II - Sad Night at the Airfield
04. Fly From Here - Pt. III - Madman at the Screens
05. Fly From Here - Pt. IV - Bumpy Ride
06. Fly From Here - Pt. V - We Can Fly Reprise
07. The Man You Always Wanted Me to Be
08. Life on a Film Set
09. Hour of Need
10. Solitaire
11. Into The Storm

Iron Maiden: veja prévia do livro "On Board Flight 666"


Como alguns fãs já sabem, o fotógrafo oficial do Iron Maiden, John McMurtrie, viajou com a banda em 2008 durante a "Somewhere Back In Time World Tour" e também na "Round The World In 66 Days" no início deste ano, que faz parte da "The Final Frontier World Tour". Toda a sua cobertura dos shows e bastidores poderá ser vista no livro de fotografias "On Board Flight 666", que será publicado pela Orion Books. O livro trará centenas de fotos de altíssima qualidade e textos explicativos, dando aos fãs uma visão exclusiva dos bastidores de ambas as turnês.

Para comemorar a apresentação que o Iron Maiden fará na O2 Arena, em Londres, o museu British Music Experience oferecerá, por tempo limitado, uma amostra de fotos selecionadas do livro aos seus visitantes, durante o mês de Agosto. Porém não há motivo de desânimo para aqueles que não querem esperar ou que não moram em Londres, pois uma prévia de 18 páginas do livro foi disponibilizada online para qualquer fã conferir.

Para visualizar e/ou fazer o download em PDF da prévia basta visitar o seguinte link: http://www.ironmaiden.com/OnBoardFlight666_Teaser.pdf

Review: Blood Ceremony - Living With The Ancients

Por Guilherme Vaz

Blood Ceremony é uma banda de Stoner/Doom Psicodélico de Toronto, Canadá formada em 2006 em homenagem ao filme de terror espanhol de 72 "Cerimonia Sangrienta". Living With Ancients é o segundo álbum de estúdio do grupo e assim como seu antecessor, autointitulado, vem chamando a atenção do público de música pesada.

Em meio a uma enxurrada de riffs setentistas encontramos um dos diferenciais mais atrativos da banda: Alia O'Brien, que além dos vocais, toca flauta e órgão, trazendo ao som certa sutilidade e, logicamente, características folks e progressivas. Sua atuação vai desde solos até a criação de atmosferas sombrias, pano de fundo ideal para as letras com temática sobrenatural do álbum. As passagens instrumentais densas e imponentes que percorrem todo o disco, quando as faixas não são exclusivamente constituídas por elas como The Ermit e The Witch's Dance, são outros fatores que merecem destaque. My Demon Brother, com linhas vocais mais acessíveis e instrumental direto e a épica Daughter of the Sun, são composições que conquistam logo de cara.

Apesar de ter uma curta carreira, o Blood Ceremony já dividiu o palco tanto com novos nomes do Heavy Metal como o Ghost quanto com bandas já consagrados como o Pentragram. Living With Ancients é mais um ótimo trabalho do grupo que merece reconhecimento.

Nota: 9




Tracklist:


1. The Great God Pan
2. Coven Tree
3. The Hermit
4. My Demon Brother
5. Morning of the Magicians
6. Oliver Haddo
7. Night of Augury
8. The Witch's Dance
9. Daughter of the Sun

Arcade Fire: edição deluxe de The Suburbs disponível para stream

O vencendor do Grammy de melhor disco do ano, The Suburbs, da banda canadense Arcade Fire, vai ganhar a sua deluxe edition no dia 2 de agosto, que sairá nos Estados Unidos. O álbum já está disponível para streaming, incluindo as inéditas ''Culture War'' e ''Speaking in Tongues'', com participação de David Byrne, fundador da lendária banda Talking Heads, assim como uma versão extendida de ''Wasted Hours''.

Clique aqui para ouvir o disco em streaming

O CD, em fase de pré-venda, pode ser adquirido através do site da Merge Records

sexta-feira, 29 de julho de 2011

Beth Hart e Joe Bonamassa: confira teaser de novo álbum


Well, Well será a nona faixa do álbum Don't Explain, com lançamento previsto para 27 de setembro nos Europa e 27 de setembro nos EUA.

Saltatio Mortis: assista ao clipe de 'Hochzeitstanz'


Confira o vídeo-clipe de Hochzeitstanz, nova música da banda alemã de Folk Metal, Saltatio Mortis. A canção faz parte do novo álbum do grupo, intitulado de "Sturm Aufs Paradies", que será lançado no dia 02 de Setembro via Napalm Records.

Brainstorm: ouça a inédita 'Below The Line'


No dia 30 de Setembro o Brainstorm lançará o álbum "On The Spur Of The Moment" via AFM Records. O disco foi gravado com Axel Heckert no Studio 22 em Ludwigsburg, na Alemanha. A primeira música do novo álbum, Below The Line, já está disponível e pode ser ouvida no player abaixo:

Beatles: baterista original ganha rua com seu nome

Você já deve conhecer Ringo Starr. Mas e Pete Best, já ouviu falar? Best foi o primeiro baterista dos Beatles, tocando na banda de 1960 à 1962, e agora, graças à uma campanha no Facebook com o apoio de mais de 10 mil pessoas, também é uma rua de Liverpool.

A mãe do baterista também foi homenageada com a rua Casbah Close, uma referência ao Casbah Club, onde a mãe de Pete, Mona Best, trabalhava e que, segundo ele, foi ''o verdadeiro local de nascimento dos Beatles no dia 29 de agosto de 1959.''

Hoje Best tem a sua própria banda, a Pete Best Band.

quinta-feira, 28 de julho de 2011

Bon Scott: filme biográfico recebe incentivo fiscal do governo

A produtora de filmes Screen Australia recebeu incentivo fiscal do governo australiano para produzir um filme biográfico do ex-vocalista do AC/DC. O longa se chamará Bon Scotti e será dirigido por Eddie Martin e produzido por Lizzette Atkins, que já trabalharam juntos em outra cine-biografia, Lionel, sobre um boxeador.

Machine Head: confira capa e tracklist de "Unto The Locust"


Acima você pode conferir a capa de "Unto The Locust", novo álbum do Machine Head que será lançado em 27 de Setembro via Roadrunner Records. O disco foi gravado no JingleTown Studios, em Oakland, e foi produzido pelo próprio Robb Flynn e mixado junto com Juan Urteaga.

Vale lembrar que o Machine Head virá ao Brasil em Outubro para uma turnê ao lado Sepultura. As duas bandas farão shows em São Paulo (14/10), Curitiba (15/10) e Porto Alegre (16/10).

Veja abaixo o tracklist de "Unto the Locust" e ouça Locust, novo single da banda:

Tracklist da versão padrão:
01. I Am Hell (Sonata In C#)
I) Sangre Sani
II) I Am Hell
III) Ashes To The Sky
02. Be Still And Know
03. Locust
04. This Is The End
05. Darkness Within
06. Pearls Before The Swine
07. Who We Are
Tracklist da edição limitada:
01. I Am Hell (Sonata in C#)
I) Sangre Sani
II) I Am Hell
III) Ashes To The Sky
02. Be Still And Know
03. Locust
04. This Is The End
05. Darkness Within
06. Pearls Before The Swine
07. Who We Are
08. The Sentinel *
09. Witch Hunt *
10. Darkness Within (Acoustic)
+ DVD com o documentário "The Making Of Unto The Locust".

Musica Diablo: Derrick Green não é mais o vocalista da banda


A banda paulistana de Thrash Metal, Musica Diablo, anunciou que o vocalista Derrick Green (também membro do Sepultura) não faz mais parte da banda. O guitarrista André NM emitiu a seguinte nota:
"Foi muito difícil para nós tomarmos esta decisão, mas Derrick anda muito ocupado nos últimos dois anos e isto estava complicando as coisas, especialmente para tocarmos ao vivo. Ultimamente temos gravado as demos para o novo álbum, até mesmo Derrick estava tentando fazer parte do processo enquanto estava em turnê com o Sepultura, mas o fato é que todos nós (inclusive ele) chegamos a uma conclusão de que não é possível fazer as coisas funcionarem como queríamos devido a agenda ocupada de sua outra banda. Estamos agora procurando um novo cantor para terminar o material que temos e cair na estrada novamente. Quanto a Derrick, todos nós desejamos a ele e ao Sepultura a melhor sorte com seu novo álbum, 'Kairos'. "
Além de André NM, o Musica Diablo continua com os músicos: Ricardo Brigas (baixo), André Germani Curci (guitarra) e Edu Nicollini (bateria).

Amy Winehouse: versões alternativas e inéditas

Salaam Remi, um dos produtores que trabalhou com Amy Winehouse em seus dois discos, postou em seu blog uma versão inédita da cantora para a faixa ''Round Midnight'', de seu primeiro álbum, Frank, mais uma versão alternativa para ''Some Unholy War'', de seu maior sucesso, Back To Black. A primeira faixa já está disponível também no Youtube.

Para ouvir as versões inéditas, clique abaixo:

''Some Unholy War''

''Round Midnight''

quarta-feira, 27 de julho de 2011

The Who: nova turnê do Quadrophenia!

O guitarrista Pete Townshend anunciou no site oficial do The Who que a banda está preparando uma nova turnê de um dos maiores clássicos da banda, a ópera-rock Quadrophenia. Não há nenhuma data ou local confirmado, mas Townshend afirmou que a tour deve acontecer no ano que vem.

Ele também explicou porque não está participando da turnê do Tommy, que está sendo feita por Roger Daltrey:

''O motivo de eu não estar na estrada com o Roger, é porque essa é a sua aventura, e que está lhe trazendo muita alegria. Eu não pertenço a essa Tommy Tour.''

No mês passado, Daltrey disse em entrevista à Rolling Stone inglesa que não estava planejando nenhuma turnê com o guitarrista devido aos seus problemas auditivos. Entretanto, em um recente post oficial, ele disse que seu ouvido está ''melhor do que nunca''.

LCD Soundsistem em versão lego!

Um fã da banda americana LCD Soundsistem, liderada por James Murphy, fez uma excelente versão em lego do também excelente clipe de ''All My Friends''. O vídeo foi postado no Youtube e já tem mais de 90 mil acessos. Assista a versão original e a lego abaixo e diga o que você achou.



Noel Gallagher: capa do novo disco revelada

Poucos dias após lançar seu primeiro clipe/single, Noel Gallagher revela a capa do seu primeiro disco solo, que se chamará Noel´s Gallagher High Flying Birds. A pré-venda do álbum começa essa semana, e chega às lojas do Reino Unido em 17 de outubro e 8 de novembro nos Estados Unidos.

Em um vídeo postado em sua página no Facebook, Noel comentou: '''High Flying Bird' é uma música do Jefferson Airplane de um álbum foda e então...Noel Gallagher's High Flying Birds. É genial pra cacete! E isso levou um bom tempo para explicar para o meu empresário. Se ele não entendeu, então é porque realmente deve ser genial pra cacete."
Clique aqui para mais informações sobre a compra.
Veja a tracklist de Noel´s Gallagher High Flying Birds:
1 - Everybody's on the Run
2 - Dream On
3 - If I Had a Gun
4 - The Death of You and Me
5 - (I Wanna Live in a Dream in My) Record Machine
6 - AKA... What a Life!
7 - Soldier Boys and Jesus Freaks
8 - AKA... Broken Arrow
9 - (Stranded On) The Wrong Beach
10 - Stop the Clocks

Entrevista com a banda Anjo Gabriel

Os pernambucanos da Anjo Gabriel têm muitos motivos para comemorar. Depois de lançar o seu primeiro disco, o excelente O Culto Secreto do Anjo Gabriel, os rapazes já tocaram ao lado uma de uma de suas bandas preferidas em importantes festivais nacionais. Em entrevista ao Metal Is The Law, a banda falou sobre suas influências, seu novo álbum e revelou os planos para o futuro da banda, que certamente agradará a todos os fãs de rock progressivo e da música dos anos 1960 e 1970 em geral.

O Culto Secreto do Anjo Gabriel foi gravado de forma analógica. Por que essa decisão? Fale um pouco mais do processo de gravação do disco.

Essa é a única forma de gravação que nos interessa. Do som da fita ao processo de mixagem tudo fica mais orgânico. O computador é uma ferramenta que é mais pratica, mas tudo que passa por ele fica muito estéril, matemático, e chato. Pode servir para diversos tipos de produção, mas para o som que queremos atingir o sistema digital não funciona.

O álbum foi lançado em CD e vinil duplo. Qual desses formatos vocês consideram o mais completo? Onde esses itens podem ser adquiridos?

O vinil com certeza é o mais completo, inclusive para ressaltar isso, o LP vem com duas musicas a mais, então quem só tem o cd já está com a obra desfalcada. Isso foi uma decisão deliberada, para valorizar ainda mais o vinil. Eles podem ser encontrados na galeria Nova Barão em SP, na livraria cultura no Brasil todo, e na Flowers aqui em recife. Mas é bom correr por que na verdade a edição está esgotada, e devem restar poucas copias. Estamos em processo de produção de uma nova tiragem.

Por que a faixa ‘’1973’’ recebe esse nome?

É uma composição que traz muito do que bandas como O Terço, que faziam na época. Inclusive eles tem uma musica chamada ''1974'', queríamos dar um nome assim e fomos pensando qual o ano que essa musica poderia ter sido lançada.

Em ‘’Mantra III’’, um grupo Hare Khrishna faz a parte vocal. Como surgiu e de quem foi a idéia de incluí-los no disco?

Bom, pelo próprio fato da musica ser um mantra, seria conveniente alguém que soubesse entoar o OHM e o que tudo isso quer dizer fizesse a gravação, esse já era o desejo inicial não lembro bem como foi o contato com o grupo vaykunta, mas acho que Do Jarro conheceu alguém e sugeriu, fizemos o convite e eles aceitaram.

Nota do Editor: OHM é o símbolo universal do Yoga e do hinduísmo para todo o mundo, todas as escolas de todas as épocas. Pronuncia-se AUM.

Vocês tocaram ao lado do Ave Sangria no festival Abril Pro Rock e mais recentemente no Baile do Waldir. Como surgiu o convite e como é tocar ao lado de uma banda que vocês tanto admiram?

O Ave Sangria foi convidado para fazer uma apresentação no psicodalia, um festival hippie que acontece em Curitiba durante o carnaval, nós já tínhamos falado com Marco Polo desse festival e estávamos tentando agenciar o show deles para la, na época Marco e Almir estavam sendo acompanhados por outros músicos aqui de recife, como esses músicos são muito requisitados no período de carnaval, ele não poderiam viajar durante esse período. Dentro desse quadro vimos que seria uma oportunidade de ouro, nós dissemos que podíamos acompanhar a banda nesse evento, a partir daí a coisa foi se construindo.

Tocar com o Ave Sangria é uma grande honra que nunca nos passou pela cabeça que um dia pudesse acontecer, uma banda que nós ouvimos muito, que nos influenciou desde o começo, que tem um disco belíssimo, altamente sofisticado nos seus arranjos, não da muito para explicar, talvez uma comparação rasteira seria como uma jogador do santos hoje pode jogar com Pelé, e o pior, Pelé cansa, a voz de Marco não mudou.

As músicas da Anjo Gabriel são longas e com extensos trechos instrumentais. Como é a recepção do público em shows ao vivo à esse som progressivo?

O feedback está sendo o maior astral, a platéia normalmente se manifesta depois das musicas, tá todo mundo curtindo.

No exterior, as Jam bands ainda são grandes e fortes. Como vocês avaliam essa cena no Brasil? A propósito, vocês se consideram uma Jam band?

Gostamos de dizer que o nossa musica é Free Space Kraut Rock, não sei se podemos ou não nos considerar uma Jam band. É fato é que as jams são elementos importantes e até estruturais em algumas musicas, mas não todas. É normal fazermos jams durante os nossos shows, mas não é a única característica da banda.

Vocês têm uma coleção de discos de dar inveja, com diversas raridades da psicodelia nordestina. A vontade de tocar e formar uma banda foi consequência da paixão pelos discos ou a coleção surgiu depois da banda?

A decisão de montar uma banda foi inicialmente de Marco (baixo) e Cris (guitarra), justamente por não ver em Recife alguém que seguisse a linha dos discos que escutavam. A coleção já existia, inclusive o que é considerado o primeiro ensaio da banda, foi no dia em que chegou na coleção o Paêbirú, Satwa e Marconi Notaro, a galera deixou de pagar a conta de luz para poder comprar os discos.

Durante a audição do álbum, senti alguns reflexos de Paêbirú. Qual a relação de vocês com o clássico de Lula Côrtes e Zé Ramalho?

É um dos discos mais importantes para a gente, na verdade é o disco mais importante de toda a existência na opinião de marco, para se ter idéia hoje a coleção tem três edições diferentes dele. Uma obra prima que exprime tudo o que nós pensamos de como dever se feito e ouvido musica.

Vocês fizeram uma tour por São Paulo e acabaram de voltar de outra turnê junto com os Haxixins. Estão satisfeitos com o resultado dos shows?

Astralizou geral, para as duas bandas. Em São Paulo ficamos surpresos de em alguns shows estarem pedindo musicas, em todos os locais que passamos a galera curtiu demais o som. Aqui pelo nordeste foi muito bom também, já tínhamos ido em João Pessoa, mas foi a primeira vez em Natal. Mas o melhor foi poder ter convivido e estreitado os laços com os Haxixins, galera muito astral, que tem um pensamento semelhante ao nosso e curte muito som.

Li que vocês pretendem lançar outras bandas pelo selo Ripohlandya. Ainda continuam com esse projeto? Já tem algum nome que vocês pensam em chamar?

Claro, a idéia do é que o selo vingue, e traga cada dia mais som em vinil. Temos algumas idéias de lançamentos e de relançamentos, mas nada que possa ser divulgado ainda, pois não temos nada confirmado, mas posso adiantar que já tem coisa nova da Anjo Gabriel em fase de pré produção.

Álbum da semana: Kanguru - Guru Guru

Apesar de ter uma boa reputação na cena free jazz européia, o Guru Guru é referência hoje em dia quando o assunto é rock progressivo alemão, o krautrock.

Os dois primeiros discos da banda são marcados por experimentações e muitas vezes soa cansativo e pretensioso. Em Kanguru, o power trio não deixou de lado os seus longos solos, mas prezou por uma construção melódica mais bem trabalhada e com muita influência de Frank Zappa e Hendrix, que parece ter inspirado boa parte dos riffs e solos.

''Ooga Booga'' traz uma boa interação entre a guitarra e instrumentos de percurssão que culmina numa penetrante performance de guitarra seguido de um duelo com o baixo. ''Baby Cake Walk'' também tem um grande trabalho do guitarrista Ax Genrich, mesclando solos rápidos com compassos mais cadenciados. O baterista Mani Neumeier e o baixista Uli Trepte brilham em ''Immer Lusting''. Mani abre com uma batida militar e faz a variação rítmica para um som mais funkeado, dando espaço para o baixo encorpado de Trepte.

O disco foi bem recebido pela impressa inglesa, que não ia com a cara do rock alemão, e foi o maior sucesso da banda, vendendo 11 mil cópias. O Guru Guru ainda está na ativa, mas hoje é conhecido apenas pelos fãs mais garimpeiros do rock progressivo e alguns do jazz fusion, mas o grupo ainda é tido como referência na cena das jam bands.

Download

Tracklist:

01. Oxymoron
02. Immer Lustig
03. Baby Cake Walk
04. Ooga Booga

terça-feira, 26 de julho de 2011

Opeth: ouça "The Devil's Orchard" a nova música da banda!


Foi disponibilizada hoje para streaming a faixa The Devil's Orchard, primeiro single de "Heritage", o novo álbum de estúdio do Opeth. "Heritage" será lançado em 20 de Setembro via Roadrunner Records.

Mikael Åkerfeldt, líder da banda, fez a seguinte declaração quando questionado sobre a sonoridade de "Heritage", em uma recente entrevista:

"Eu nunca ouvi músicas como estas, então não posso compará-lo com outras bandas. Se você quiser compará-lo com alguma banda, tem que ser nós. Mas, ainda assim, é diferente. Para mim, é algo que faz sentido, porque eu tenho feito isso há tanto tempo. Portanto, não é uma partida enorme para mim e para os caras da banda. Mas para os fãs, se eles forem mais chegados, por exemplo, em "My Arms, Your Hearse" [terceiro álbum do Opeth, lançado em 1998], pode ser um pouco diferente. Mas acredito que um monte de pessoas estão prontas para este tipo de álbum nosso. A música está em todo lugar. É difícil definir o álbum e dizer que ele soa desta ou daquela forma. Não há canções que representam mais o álbum do que outras. É um álbum como um todo. Você não consegue ouvir só uma música e dizer se irá gostar ou não. Porque, como eu disse, a música está por todo o lugar. "

Confira o single The Devil's Orchard:


Tracklist de "Heritage": 
01. Heritage
02. The Devil's Orchard
03. I Feel The Dark
04. Slither
05. Nepenthe
06. Haxprocess
07. Famine
08. The Lines In My Hand
09. Folklore
10. Marrow Of The Earth

Morre Dan Peek, fundador do America

O site oficial de Dan Peek, multi instrumentista da banda de folk rock America, publicou uma mensagem simples: ''Dan foi pro céu no dia 24 de Julho''. Peek foi o fundador do trio America, que fez sucesso ao redor do mundo (incluindo no Brasil) com os sucessos ''Lonely People'' e ''A Horse With no Name''.

Em 1977 ele saiu da banda e foi trabalhar em carreira solo como músico cristão depois de anos de abusos de drogas.

Pearl Jam: confira trailer e detalhes do filme sobre a banda!


Por Pedro Kirsten

"Pearl Jam Twenty", um documentário de Cameron Crowe sobre os 20 anos de carreira do Pearl Jam, fará sua estreia no Toronto International Film Festival, no Canadá, em 10 de Setembro. "PJ20" contará a história da banda nos últimos 20 anos, desde sua formação até a ascenção. O documentário conta com imagens raríssimas retiradas de um acervo com mais de 1200 horas de filme, além de entrevistas recentes com a banda e performances ao vivo.

O filme será exibido nos cinemas de todo o mundo em 20 de Setembro, mesmo dia em que será lançada a trilha sonora oficial. Já o lançamento do filme em DVD está previsto para o dia 25 de Outubro via Columbia Records/Sony Music Entertainment.

Ainda como parte das comemorações de 20 anos de carreira, o Pearl Jam também lançará o livro "Pearl Jam Twenty" em 13 de Setembro. Escrito por Jonathan Cohen e Mark Wilkerson, o livro contará a história da banda nas últimas duas décadas, além de conter um prefácio do diretor Cameron Crowe e entrevistas exclusivas com artistas como Bruce Springsteen, Neil Young, e Dave Grohl.

O livro, a trilha sonora e os ingressos (para exibições nos EUA e Canadá) de "PJ20" estão disponíveis para a pré-venda no site: http://www.pj20.com/

Confira abaixo o trailer de "Pearl Jam Twenty":

Review: Credo - Against Reason


Por Guilherme Vaz

Formados a quase 20 anos, porém com apenas 3 álbuns de estúdio e um DVD, os britânicos do Credo conquistaram a atenção dos apreciadores de rock progressivo com Rhetoric lançado em 2005.

Agora, com Against Reason, as expectativas dos fans foram supridas e com certeza não ficaram desapontados. A banda manteve suas características fundamentadas no neo-prog, seguindo com algumas linhas melódicas e dramáticas, no entanto apresentaram uma evolução mais do que notável. Das 8 faixas do disco, 6 tem aproximadamente 10 minutos. Apesar da longa duração das composições, o que se vê é uma produção direta e imponente. As faixas são mais ousadas, emociantes e complexas, evidenciando o desenvolvimento de cada uma ao máximo.

Os trechos instrumentais se destacam com os belos solos de Tim Berrel (guitarrista) e Mike Varty (tecladista) e com as intensas camadas atmosféricas sustentadas por Martin Meads e Jim Murdoch, respectivamente baterista e baixista. O vocalista Marc Colton traz boas interpretações cheias de feeling, essenciais para o estilo.

Staring At The Sun abre o álbum intensamente com um belo trabalhado de teclado, sendo depois completado com ótimos solos de guitarra. Logo de cara, uma das melhores do álbum. Insane é a faixa mais pesada, com vocais acentuados acompanhados por teclados 'spacey' e por interessantes mudanças rítmicas em seu decorrer, é outra ótima faixa. A épica The Ghosts Of Yesterday, com incursões bem encaixadas de violões, atinge seu ápice com guitarras gritantes, um arrebatador balanço de sintetizadores e refrões a tona, fecha o play.

Apresentando melhorias consideráveis em cada um de seus três lançamentos, o Credo vem se tornando um dos nomes mais cotados dentre as grandes bandas de neo-prog. Against Reason, com, sobretudo, uma audição agradável, vem pra consolidar essa presença mais do que merecida com a qualidade de seus álbuns.

Nota: 9


Tracklist:

1. Staring At The Sun
2. Cardeal Sin
3. Intimate Strangers
4. Against Reason
5. Insane
6. Reason To Live
7. Conspiracy (MCF)
8. The Ghosts Of Yesterday

Soundgarden: assista a performance da banda com Mike McCready!


Na última sexta-feira (22/07), o guitarrista do Pearl Jam, Mike McCready, juntou-se ao Soundgarden no palco do Los Angeles Forum, nos Estados Unidos. McCready executou a canção Superunknown, do álbum de mesmo nome lançado em 1994 (um vídeo da apresentação pode ser conferido abaixo).

O show também recebeu a presença ilustre de Dave Grohl, líder do Foo Fighters, que preferiu acompanhar a apresentação junto ao restante do público, ao invés de ficar em uma área VIP ao lado do palco.

O Soundgarden se prepara para retornar ao estúdio para retomar o trabalho no novo álbum da banda que deverá ser lançado no início de 2012. Este será o primeiro álbum de estúdio lançado pelo Soundgarden desde 1996.

Velvet Revolver tem um disco inteiro gravado com Corey Taylor

O Velvet Revolver revelou que tem um disco inteiro gravado com Corey Taylor, mas é muito provável que eles nunca lançem. Em entrevista ao site Lokaos.net, o baterista Matt Sorum disse que foi sua a ideia de chamar o líder do Slipknot para substituir Scott Weiland, mas Slash não concordou com a ideia.

O baterista falou que Taylor é um bom cara para se trabalhar, mas que sem a aceitação de Slash, ele não poderia entrar na banda. Sorum também disse que acha que a banda não chegou ao fim, só passa por um longo hiato.

Veja abaixo a primeira parte da entrevista realizada pelo site, que prometeu publicar a segunda parte ainda essa semana.


Mastodon: data de lançamento do disco + música inédita

A banda de americana de metal progressivo, Mastodon, anunciou que vai lançar o seu quinto disco, The Hunter, no dia 27 de setembro. A bateria do álbum foi gravada em Los Angeles no Sound City Studios, onde foi gravado o clássico Nevermind, do Nirvana.

A banda disponibilizou uma nova música, ''Black Tongue'', que acompanha um vídeo do artista plástico A.J. Fosik criando curiosa a escultura da capa do novo álbum.

segunda-feira, 25 de julho de 2011

Jag Panzer: banda encerra suas atividades


Em um comunicado oficial do guitarrista Mark Briody, foi anunciado o fim das atividades da banda norte-americana de Power Metal, Jag Panzer, após uma carreira de três décadas.

“Temos orgulho de todos os álbuns que lançamos e o apoio que recebemos da comunidade Heavy Metal. Tocamos em muitos lugares ao redor do mundo e aproveitamos cada minuto. Mas chegou um ponto em que não podemos mais seguir em frente como uma banda”.
 
Recentemente o guitarrista Christian Lasegue deixou o Jag Panzer e o restante da banda estava pronto para anunciar seu substituto: Jake Dreyer, de apenas 19 anos. "Nós estávamos prontos para dar as boas-vindas à Jake, mas infelizmente isto não acontecerá. Não temos dúvidas de que Jake conseguirá construir uma reputação sólida por conta própria" disse o baterista Rikard Stjernquist.

O último álbum da banda foi "Scourge Of The Light", lançado em 28 de Fevereiro.

Masterplan trabalhando em novo material

O guitarrista Roland Grapow e o tecladista Axel Mackenrott estão trabalhando em um novo disco da banda de power metal Masterplan, que deve ser lançado no ínicio de 2012 pela AFM Records. A banda tem como vocalista o norueguês Jorn Lande, que já trabalhou com Yngwie Malmsteen, Avantasia e participou de um show tributo a Dio junto com o Heaven & Hell.

Review: O Garoto de Liverpool

Por Gabriel Albuquerque 

Existem centenas de filmes sobre os Beatles e mais um punhado sobre John Lennon. Logo, o maior obstáculo para as novas produções sobre o fab four ou algum de seus membros é apresentar algo novo, pouco comentado ou desconhecido.

Com isso, o Garoto de Liverpool (entitulado originalmente como Nowhere Boy) já sai na frente da concorrência. Com direção da estreante Sam Taylor-Wood, o longa retrata a adolescência de John Lennon, muito antes da explosão da beatlemania, que foi criado pela tia e mal conheceu o pai.

Apesar de também abordar a gênese dos Beatles e o encontro com Paul McCartney e George Harrison, o maior destaque é a vida pessoal de Lennon, com momentos decisivos, mas conhecidos apenas pelos fãs mais intensos, que iriam influenciar a sua personalidade. Assim, músicas como ''Julia'' e ''In My Life'', do Beatles e ''Mother'', de sua carreira solo, ficam mais claras, assim como a sua paixão pelo rock simples, ingênuo e juvenil dos anos 1950 (sempre presente na bem construída trilha sonora), que o levou a gravar um disco tributo em 1975, Rock n´ Roll.

O Garoto de Liverpool consegue apresentar algo novo para um assunto já repetido à exaustão. Só isso já é um mérito. Mas também ajuda a explicar um dos maiores ícones da música popular através das lembraças e sentimentos antes da fama. Além disso, também se sustenta sozinho, como um filme sem refêrencias, um drama, boa parte por causa da interpretação de Aaron Johson, que incorpora com brilhantismo o músico.

domingo, 24 de julho de 2011

Joe Bonamassa e Beth Hart juntos



A cantora e compositora Beth Hart, de Los Angeles, conhecida pelo seu potente e cru som blues-rock, envolve seus expressivos vocais em Don't Explain, álbum que surgiu de sua amizade com o guitarrista Joe Bonamassa.

Produzido por Kevin Shirley (Joe Bonamassa, Led Zeppelin, Black Crowes) o álbum apresenta Hart interpretando dez canções, com Joe Bonamassa e sua banda preenchendo os instrumentais. Don't Explain tem lançamento agendado para 26 de setembro na Europa e um dia depois nos EUA, pela J & R Adventures - gravadora independente fundada por Bonamassa e seu empresário de longa data e parceiro de negócios Roy Weisman.

Tracklist:

1. Sinner's Prayer 4:28
2. Chocolate Jesus 2:38
3. Your Heart Is As Black As Night 4:59
4. For My Friends 4:10
5. Don't Explain 4:32
6. I'd Rather Go Blind 8:05
7. Something's Got A Hold On Me 6:02
8. I'll Take Care Of You 5:12
9. Well, Well 3:40
10. Ain't No Way 6:47

Amy já estava morta há tempo


Por Gabriel Albuquerque

Londres, 23 de Julho, 16:05 horas. A polícia recebe um chamado dizendo que fora encontrado um cadáver de uma mulher de 27 anos. Essa jovem era Amy Winehouse, encontrada em sua casa no bairro de Camden.
Amy era um dos maiores nomes da música pop atual. Compunha suas próprias músicas a partir das dores da vida pessoal (de amores não correspondidos a complicações com bebidas e drogas). Sua voz tinha um timbre único e suas interpretações eram profundas e carregadas de emoção. Uma das maiores cantoras dos últimos tempos. Sem dúvidas, um grande talento.

Entretanto, a inglesa veio ganhando destaque não pela sua arte, mas sim pelos excessos cada vez mais frequentes. Assim, Amy se tornou uma grande caricatura. A junkie do século XXI. E por incrível que pareça, aprovada pela sociedade. Os jornalistas acharam um assunto que sempre dava audiência para suas reuniões de pauta. Por sua vez, os fãs - não o admirador sensato que reconhece os erros e acertos do artista - cegos e emburrecidos pelo próprio fanatismo, iam aos shows sedentos para ver uma cena de bebedeira.No show que fez no Recife, no começo do ano, em um festival que contou com com outros dois nomes do neo-soul Janelle Monáe e Mayer Hawthorne, ela foi mais aplaudida quando caiu depois de uma pirueta mal-sucedida do que quando cantou seus maiores hits.
Amy vinha de um processo de decadência artística. Ela já não lançava um novo disco há mais de quatro anos. As músicas inéditas que tocaria na turnê brasileira ficaram apenas na promessa. Sua voz já tinha perdido uma boa parte de sua potência e os shows viraram verdadeiros desastres. Seu último show em Belgrado, Sérvia, ela subiu ao palco com uma hora de atraso, mal se aguentava de pé e esqueceu as letras das músicas mais vezes do que o normal - pois é, Amy esquecer as letras já é considerado normal. Resultado: o público mostrou seu senso crítico e expulsou a cantora sob vaias e culminou no cancelamento da turnê européia.
Juntamente com Joss Stone, Winehouse reanimou e deu uma nova roupagem a soul music. Lançou o ótimo Back To Black e o razoável Frank, praticamente desconhecido aqui no Brasil.De fato, uma contribuição notável ao mundo da música. A sua morte prematura agora traz falsas condolências de artistas querendo se promover, fãs acéfalos chorando, a mídia fazendo elogios exagerados e outras pessoas tristes e comovidas sem saber o porquê.
Deixemos os discursos arrependidos e lágrimas hipócritas (vai dizer que você nunca zombou da cantora que não conseguem ficar de pé e que está sempre com uma garrafa de bebida ao alcance da mão?). Vale a pena ouvir seus dois discos novamente e admirar sua música de forma consciente, sem engolir os comentários e as reportagens exageradas que a supervalorizam. O corpo Amy Winehouse morreu ontem, mas artisticamente, ela já estava morta - e todos sabiam.

sexta-feira, 22 de julho de 2011

Um show sem público


Por Gabriel Albuquerque

Parece um absurdo: um show em ruínas antigas e sem nenhuma audiência. Mas o que aparenta ser um grande fracasso, se tornou um grande sucesso e umas das mais marcantes imagens e performances de uma das maiores bandas da história da música.

Roger Waters se sentia cada vez mais distante do público, que ia aos shows e ficavam, segundo ele, pulando e gritando o tempo todo e não prestavam atenção na música. O baixista e principal compositor do Pink Floyd sentia-se mais angústiado e perdendo a sua identidade, o que foi capturado nos versos ''Estranhos passando na rua /Acidentalmente dois olhares se encontram / Eu sou você e o que eu vejo sou eu'', de ''Echoes''. Assim sendo, Waters teve a ideia de fazer um gravação em vídeo de um show para ninguém (com exceção de alguns membros da equipe), dando assim, foco à banda e a música, sem imagens do público.

O local escolhido pela banda foi o Anfiteatro de Pompéia, que foi destruído pela erupção do vulcão Vesúvio em 79 D.C., cuja chuva de cinzas manteve a cidade oculta por 1600 anos antes de ser reencontrada. O governo italiano concordou com o projeto e deu um prazo para a equipe fazer as gravações (segundo algumas fontes, esse prazo seria de cinco dias). Mas ninguém pensou num detalhe importante: como vão conectar os equipamentos em um lugar que foi feito há milhares de anos e não tem uma tomada? Assim, foram gastos de dois a três dias para puxar energia elétrica da cidade até o Anfiteatro.
Com todos focados apenas na música, sem a pressão de entreter grandes platéias, a musicalidade e a criatividade dos músicos desabrocha. E todos eles têm seu momento de destaque. Em ''Set The Controls For The Heart Of The Sun'', se sobressaem o vocal hipnótico de Waters e o solo de teclado de Richard Wright. Em ''Saucerful Of Secrets'' é realçada a experimentação na guitarra de David Guilmour, e em ''One Of These Days'' a performance mastodônica de Nick Mason na bateria. ''Mademoiselle Nobs'' traz um momento curioso: um cachorro ''cantando''.
Mas o principal momento é a execução da épica ''Echoes'', dividida em duas partes que abrem e encerram o vídeo. Com essa versão ao vivo em Pompéia, que mesclava imagens da banda com imagens do Anfiteatro, a sinfonia psicodélica do Pink Floyd fez sucesso no mundo todo. Mesmo com mais de vinte minutos, tocava na rádio e era exibido com frequência na MTV.
a banda tem grande liberdade de movimento e experimentação. As músicas se combinam perfeitamente com as imagens das ruínas do belíssimo teatro e criam uma ambientação única e especial. Anos mais tarde, o trio de hip hop Beastie Boys mostrou a sua admiração pelo vídeo no clipe de ''Gratitude'', com referências óbvias ao show do Pink Floyd em Pompéia, incluindo as caixas de som com a inscrição Pink Floyd London. Veja os vídeos abaixo e compare.

Eric Clapton anuncia show extra no Rio de Janeiro

Depois dos ingressos para o dia 9 de outubro se esgotarem, o guitarrista anunciou um show extra no dia 10 na HSBC Arena na cidade do Rio de Janeiro. Também estão agendadas apresentações em Porto Alegre e São Paulo nos dias 6 e 12, respectivamente.

Os ingressos para o show de São Paulo já estão sendo vendidos, as vendas para Porto Alegre começarão no dia 29 desse mês, e as entradas para o show extra no Rio serão vendidos a partir do dia 30.

Os ingressos podem ser adquiridos pela internet no site da empresa Livepass.

Vader: assista trailer do novo álbum

A grande banda de death metal, Vader, lançou o primeiro trailer de Welcome To The Morbid Reich, o seu nono álbum que chegará em agosto às lojas européias e em setembro na América do Norte via Nuclear Bast Records.

Blind Guardian: show no Rio de Janeiro em setembro

Headbanguers cariocas podem comemorar: o Blind Guardian anunciou um novo show no Rio de Janeiro na sua turnê sulamericana. A quarteto alemão de power metal já tem mais quatro shows marcados no Brasil, em Porto Alegre, São Luís, São Paulo e Curitiba. As apresentações em Motevideo, Uruguai e Lima, Peru, foram canceladas.

O show na capital carioca será na Fundição Progresso, no dia 4 de setembro, um domingo, ainda esse ano. A turnê promove o excelente disco At The Edge Of Time lançado no ano passado.

Journey: assista o clipe de ''City Of Hope''

O Journey lançou o clipe de ''City Of Hope'', o primeiro single de seu mais novo disco, Eclipse. O vídeo mostra, além da banda tocando, imagens dos bastidores de shows da banda. Para promover o novo CD, o Journey fará uma turnê chamada Eclipse Tour, em parceria com outras duas grandes bandas do AOR: Foreigner e Night Ranger.

Damon Albarn vai gravar disco no Congo

Damon Albarn, a mente criativa por trás do Blur, Gorillaz e The Good The Bad and The Queen, anunciou que irá compor e gravar o seu próximo disco no Congo. Ele vai viajar para o país africano com um time de produtores e músicos com a intenção de terminar o trabalho em uma semana.

Albarn já trabalhou várias vezes na África. Produziu a coletânea Mali Music em 2002, e criou e gravou partes do último disco de estúdio do Blur, Think Tank, na Nigéria.

O disco é uma colaboração com a Oxfam, confederação que busca soluções para os problemas da fome e da pobreza, e chamar atenção para o Congo, que tem um dos menores PIB per capita do mundo e já passou por inúmeras guerras civis.

quarta-feira, 20 de julho de 2011

Dark Tranquillity: confira o clipe de 'Iridium'!

Iridium, o novo vídeo-clipe da banda sueca de Melodic Death Metal, Dark Tranquillity, pode ser conferido abaixo. A música faz parte do 9º álbum de estúdio da banda, "We Are The Void", lançado no ano passado. O disco vendeu cerca de 2,100 copias nos Estados Unidos durante a semana de lançamento e chegou à 15ª posição no Top New Artist Albums, ranking que lista os álbuns mais vendidos de artistas novos e em desenvolvimento, definidos como aqueles que nunca apareceram no Top 100 ou Top 200 da Billboard.

Epica: novo álbum deve ser lançado em Março

A gravadora Nuclear Blast Records definiu 09 de Março de 2012 como a data de lançamento do novo álbum de estúdio do Epica. A banda, junto com o produtor Sascha Paeth, recentemente iniciou a fase de pré-produção do disco no Gate Studio em Wolfsburg, na Alemanha.

Abaixo pode ser conferida uma foto da vocalista Simone Simons ao lado do produtor Sascha Paeth no estúdio e também o primeiro de uma série de vídeos que serão postados sobre as gravações do novo álbum da banda.


Jeff Loomis se preparando para gravar novo disco solo

O guitarrista do Nevermore, Jeff Loomis, vai entrar no estúdio no dia 23 de agosto para começar as gravações do seu segundo disco solo. Dirk Verbeuren, da banda de death metal melódico Soilwork, vai tocar bateria no CD.

O álbum terá três ou quatro músicas com vocais, que ficarão a cargo de Christine Rhoades, que já trabalhou com o Nevermore em Dreaming Neon Black. Guitarristas convidados serão anunciados num futuro próximo.

O primeiro trabalho solo de Loomis foi Zero Order Phase, de 2008.

Derek Sherinian: novo disco solo em setembro

O tecladista Derek Sherinian (Black Country Communion, Dream Theater, Billy Idol, Yngwie Malmsteen, Alice Cooper) vai lançar o seu sétimo disco solo, Oceana, no dia 5 de setembro pela Mascot Records. O álbum foi produzido por Derek e Simon Phillips.

Steve Lukather, Steve Stevens, Tony MacAlpine, Doug Aldrich, Tony Franklin Jimmy Johnson, o companheiro de Black Country Communion, Joe Bonamassa e Simon Phillips, que toca baixo.

Confira a tracklist de Oceana:

01. Five Elements
02. Mercury 7
03. Mulholland
04. Euphoria
05. Ghost Runner
06. El Camino Diablo
07. I Heard That
08. Seven Sins
09. Oceana

Música inédita com Dimebag Darrell e Phil Anselmo

Uma música inédita chamada ''Dawn Of The Horrible Gorilla!'' gravada em 1992 durante uma turnê do Pantera com o White Zombie foi postada no site SoundCloud pelo baixista Sean Yseult. A faixa teria sido gravada num quarto de hotel e tinha, além de Sean nas quatro cordas, Phil Anselmo nos vocais e Dimebag com a guitarra e bateria eletrônica.

No ano passado, Yseult lançou um livro chamado I'm In The Band - Backstage Notes From The Chick In White Zombie, que em também comenta alguns momentos da tour do Pantera.

Clique aqui para ouvir ''Dawn Of The Horrible Gorilla!''

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