Karina Buhr no Recife

Cantora celebra o auge com show vibrante em Recife

Entrevista: Into The Void

Em entrevista ao Metropolis Music, os americanos do Into The Void falam sobre seu novo álbum, a cena Metal da região, o processo de criação de seus clipes e muito mais

Pérola perdida

Funk, Prog e Jazz com os africanos do Demon Fuzz

Band of Skulls

"Sweet Sour apresenta o trio ainda mais flexível, partindo de canções puramente densas à composições com toda a sutileza do folk."

Leonard Cohen

"As velhas ideias deste senhor ainda são muito superiores à várias novas sensações do cenário musical."

terça-feira, 31 de janeiro de 2012

Pepeu Gomes cheio de planos para seus 40 anos de carreira

Prestes a completar 60 anos, Pepeu Gomes está com vários projetos para celebrar os seus 40 de carreira. Para início de conversa, oito discos de seu catálogo (incluindo um inédito, Eu Não Procuro o Som, gravado em 1979) foram relançada e já estão nas lojas pela Warner Music, todos vendidos separadamente por um preço deveras convidativo: R$ 16,90

Em entrevista ao Jornal da Tarde, ele ainda revelou os seus próximos passos: ''Pepeu Toca Novos Baianos, em CD e DVD, será minha releitura musical da obra dos Novos Baianos. Lançar A Voz e a Guitarra do Brasil, em parceria com Elza Soares. E terminar meu CD que está sendo gravado em Los Angeles, Califórnia, para o projeto do lançamento mundial de meu trabalho.

Antes disso, o guitarrista, que já foi considerado um dos dez melhores do mundo pela revista Guitar World, participou do programa Discoteca, na MTV. Enquanto mostrava sua coleção de discos, Pepeu contou que está planejando fazer um ''Supernatural Brasil'', com vários músicos convidados, como fez o célebre guitarrista Carlos Santana em 1999 com o seu álbum Supernatural, que lhe rendeu um Grammy de Álbum do Ano e hits como ''Maria Maria'', ''Corazón Espinado'' e ''Smooth''.

Em ambas entrevistas, Pepeu ainda falou de um desejo: ''estou querendo também fazer a abertura da Copa do Mundo tocando o Hino Nacional na guitarra em um dos estádios onde se realizarão os jogos do Brasil''. Seria uma boa, não?

Confira abaixo os discos relançados pela Warner, todos vendidos por R$16,90 (clique para comprar via Livraria Cultura):

Air: assista ao clipe 'Parade'


Os franceses do Air lançou hoje o primeiro clipe de seu novo álbum, a trilha sonora do filme La Voyage Dans La Lune, um remake de um filme mudo de 1902. O vídeo clipe de ''Parade'' é feito com várias imagens do longa original, daquele longínquo ano; confira:

O disco La Voyage Dans La Lune chega às lojas no dia 7 de fevereiro

Orquestra Conteporânea de Olinda lança novo disco esse ano; ouça duas faixas


A Orquestra Conteporânea de Olinda já está trabalhando em seu segundo álbum. Dessa vez, a trupe conta com a produção do seminal produtor norte-americano Arto Lindsey, que já produziu discos de Sonic Youth, Pere Ubu, David Byrne e Animal Collective, além dos nacionais Caetano Veloso, Tom Zé, Carlinhos Brown, Gal Costa, Marisa Monte e mais recentemente Lucas Santtana.

O segundo disco da Orquestra Conteporânea de Olinda, ou OCO, ainda não tem título nem data de lançamento definida, mas podem ser conferidas as fotos da produção no Flicker da banda e duas novas músicas que irão integrar o trabalho: ''Suor da Cidade'' e ''Toda Massa''; confira no player abaixo.

Otto lança novo álbum em abril pelo Natura Musical


O cantor Otto foi selecionado pelo projeto Natural Musical, que irá patrocinar o seu novo disco e sua respectiva turnê de lançamento. O pernambucano já tem algumas músicas prontas para o álbum, que se chamará The Moon 1111 e terá participação de Fernando Catatau (guitarra), Dengue (baixo), Pupilo (bateria) e do produtor Kassin. O álbum será lançado em abril com shows em São Paulo e Recife. 

Tom Zé, Milton Nascimento, Karina Buhr, Wilson Baptista e Tulipa Ruiz; clique para conferir o edital completo

segunda-feira, 30 de janeiro de 2012

Metal Open Air: Annhilator vem ao Brasil pela primeira vez


O festival Metal Open Air confirmou hoje mais uma atração: a banda Thrash Metal Annihilator, grande expoente do Metal canadense, que fará sua primeira apresentação no Brasil.

Entre outras bandas que tocam no Metal Open Air, estão os gringos Exodus, Anvil, Venom, Obituary, Fear Factory, U.D.O., Blind Guardian, Grave Digger, Destruction e os brasucas Korzus, Krisiun, Terra Prima, Expose Your Hate, Matanza e Torture Squad.

O Metal Open Air aconte nos dias 20, 21 e 22 de abril. Os ingressos já estão à venda atráves do site da Ticket Brasil. Para maiores informações, acesse: www.metalopenair.com

Flaming Lips e Erykah Bady gravam música juntos; ouça

O combo neo-psicodélico The Flaming Lips postou em seu perfil no Soundcloud a música ''Now I Understand'', gravada em parceria com a cantora de Soul/R&B Erykah Badu. A canção foi feita especialmente o Record Store Day de 2012, onde será lançada no formato de LP de 7 polegadas. ''A música te deixa chapado'', comentou Wayne Coyne o líder do Flaming Lips; ouça abaixo e comprove:

Leia também:
Flaming Lips grava música natalina com Yoko Ono

Garbage volta à ativa com novo disco em maio


A banda americana Garbage volta da aposentadoria para lançar um novo álbum. O disco se chamará Not Your Kind Of People e chega às lojas no dia 15 de maio pelo próprio selo do grupo, o Stunvolume


O Garbage foi formado em 1993 e tem como principal integrante o baterista Butch Vig, mais famoso por ter produzido os álbuns Nevermind (Nirvana), Dirty (Sonic Youth) e Siamese Dream (Smashing Pumpkins). O conjunto lançou seu terceiro álbum, Bleed Like Me, em 2005 e encerrou suas atividades, lançando apenas uma coletânea de b-sides em 2007.

Veja o novo clipe do Shabazz Palaces


Destaque no cenário hip hop em 2011, o coletivo americano Shabazz Palaces divulgou o clipe de ''Are You... Can You... Where You? (Felt)'', do ótimo álbum Black Up, lançado no ano passado e que os tornou conhecido, possibilitando a sua primeira turnê pela Europa, também anunciada hoje.

Feist: assista ao clipe de 'The Bad In Each Other'


A cantora inglesa Feist lançou hoje o seu novo clipe, ''The Bad In Each Other''. O vídeo clipe, filmado no México, tem direção de Martin de Thurah (que já fez dois vídeos para James Blake) e divulga o mais recente e elogiado álbum da cantora, Metals, de 2011, que abre com ''The Bad In Each Other''; confira o clipe:

Jack White anuncia seu primeiro disco solo; ouça uma faixa


Ícone da cena roqueira atual, o guitarrista Jack White anunciou hoje o seu primeiro trabalho solo. Seu disco de estréia é entitulado Blanderbuss e será lançado no dia 24 de abril via Columbia e Third Man Records, selo que fundou no ano passado.

''Sinto que essas músicas só poderiam ser apresentadas sob o meu nome. Estas canções foram escritas a partir do zero, não tinha nada a ver com ninguém ou qualquer outra coisa, mas minha própria expressão, meu próprias cores'', contou o frontman do White Stripes, Dead Wheater e Racounters em comunicado à imprensa.

Em seu site oficial, o músico também disponibilizou o primeiro single de Blanderbuss. A faixa escolhida foi ''Love Interruption'', disponível no player abaixo; confira:

domingo, 29 de janeiro de 2012

Review: ''World Scum'', Soulfly

Por Gabriel Albuquerque

Os fãs mais radicais e tradicionais do Sepultura podem ver o Soulfy com desconfiança ou até mesmo reprovação. Mas mesmo com alguns tropeços iniciais, o grupo liderado por Max Cavalera vem se mostrando uma banda competente.

Depois de passar pelo New e Thrash Metal, o Soufly aparece com uma nova sonoridade em 2012. ''World Scum'', o primeiro single de Enslaved, caminha pelas linhas sombrias e brutais do Death e Black Metal.

A música abre com uma rajada mortal na bateria, que se segue por um guincho de guitarra e os vocais de Cavalera. Este por sua vez, alterna entre urros típicos da fatia extrema do Heavy Metal e vocais rápidos, carregados de ira, em uma dinâmica complexa e poderosa.
Ela segue num crescendo furioso, que vai acelerando e ganhando peso. Na metade do single, ele é interrompido por um clímax mais candenciado, mas tenso e climático, que volta para mais uma rodada de esporros sônicos até o seu final, com três notas descendentes em um sugestivo tom místico e sombrio.

Não é uma faixa de fácil excução, e já mostra grande entrosamento com os novos integrantes, Tony Campos (baixo) e David Kinkade (bateria). ''World Scum'' é cheia de nuances e de alto nível técnico, mas o Soufly a domina com excelência e a apresenta com vigor, força e imponência. Justamente o que o Heavy Metal precisa.

Nota 9,0:



Enslaved é o oitavo álbum de estúdio do Soulfly e será lançado no dia 13 de março pela Roadrunner Records.


Ouça ''World Scum'':

Aspas #16

As aspas são publicadas todo final de semana, sempre com as melhores frases ao longo da semana. Hoje tem Marcelo Nova vs. Lollapalooza; o adeus de Rita Lee; Neil Young metendo o pau nas gravações digitais, entre outros.

“Um cara que gravou 17 álbuns, que tem uma trajetória de mais de três décadas, não pode tocar em palco B nenhum”
Marcelo Nova (foto), reclamando do festival Lollapalooza, que acontece no Brasil esse ano. Seu pedido foi atendido e ele tocará no palco principal.

''As pessoas querem me ver sair dos trilhos''
Lana Del Rey, o mais novo hype da cena alternativa que acaba de lançar seu criticado novo álbum.

''Estamos no século 21 e temos o pior som de todos os tempos. É ainda pior do que os discos de 78 (rotações). Onde estão nossos gênios? O que aconteceu?''
Neil Young, se queixando do som digital. Mas ele gosta de bandas novas, como o Munford & Sons e My Mourning Jacket. Ele também prepara dois novos álbuns.

''Aposentar dos palcos não significa parar de cantar. Tenho material pra lançar mais cinco discos de inéditas''
Rita Lee, a musa do rock nacional, anunciado sua aposentadoria dos palcos

Marillion faz três shows no Brasil; confira as datas


A turnê sulamericana do Marillion irá passar pelo Brasil em outubro. A banda inglesa de rock progressivo fará três shows no país, passando por São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre. Até agora, a informação foi confirmada apenas no site oficial da banda. Os promotores locais ainda não confirmaram as apresentações nem os valores.

Confira as datas dos shows do Marillion no Brasil:

11/10 - São Paulo - HSBC
13/10 - Rio de Janeiro - Vivo Rio
14/10 - Porto Alegre - Teatro Bourbon

Lenny Kravitz já trabalha em novo disco


Depois de lançar Black White America em 2011, Lenny Kravitz já está trabalhando em novo álbum, que se chamará Negrophilia. Em entrevista à Billboard, o músico contou que as novas músicas surgiram enquanto ele compunha Black White America, seu disco mais recente.

''Black White America é um álbum muito produzido. Negrophilia é mais, funkeado e muito, muito cru'', comentou Kravitz.

Overkill lança novo álbum em março


A banda de Thrash Metal Overkill anunciou o lançamento de The Electric Age, seu novo álbum. O sucessor de Ironbound, de 2010, foi gravado em New Jersey, no estúdio do baixista D. D. Verni e tem lançamento programado para o dia 30 de março; confira a capa do álbum acima.

sábado, 28 de janeiro de 2012

Review: Lana Del Rey - Born To Die

Por Gabriel Albuquerque

Um hype pode ser definido como um artista ou banda que surge do nada, sem nenhuma explicação aparente, e é destaque de crítica e público, com milhares de fãs inveterados em torno do mundo todo. Algumas vezes, o grupo ''hypado'' consegue administrar a demasiada e precoce aten em si próprio e consegue firmar-se no showbizz. Mas a grande maioria vai direto para um limbo profundo sem chance de volta e tornam-se um artista de um hit só - e olhe lá...

A jovem americana de 25 anos Lana Del Rey é o hype do momento. Desde que apareceu com a música ''Video Games'', uma balada romântica com inspirações de Carole King, a cantora consta está no topo das paradas americanas e nas páginas do NME, Spin, The Guardian, NY Times, Q, entre outros, que não economizavam elogios e apostaram alto na moça. Isso tudo sem ter lançado nem sequer um disco.

Eis que Born To Die, seu ansiosamente aguardado disco de estréia, vaza na web (o lançamento está programado para o dia 31de janeiro). E com ele, pipocam as mais diversas opiniões por blogs e sites musicais.

O álbum começa jogando uma luz positiva sobre a cantora, com as agradáveis ''Born To Die'' e ''Blue Jeans'' mais o hit ''Video Games'', que a tornou conhecida, e de fato, uma boa canção. Uma balada romântica que seduz com leves maneirismos vocais e conquista com uma interpretação fria e versos bem escritos. Nada de grandioso, mas uma boa canção.

Mas para por aí. Tudo vai por água à baixo nos próximos minutos. ''Diet Moutain Dew'' é mais irritante do que um bate-estaca. Ao tentar (e falhar miseravelmente) fazer rap em ''National Anthem'', Lana mais se assemelha à uma Avril Lavigne. E quando tenta repetir o clima de ''Video Games'' em ''Dark Paradise'' e ''Carmen'', onde ela injeta uma emoção de plástico e se torna uma caricatura de si mesma.

O disco continua, e vão surgindo mais e mais faixas carregadas de interpretações insípidas e melodias inssosas, que recorrem à produção para introduzir alguma intensidade através de arranjos orquestrais baratos e exagerados que tornam as músicas chatas e cansativas.

Enfim, Born To Die é um disco monótono e pretensioso. Suas faixas tentam ser belas, mas só emocionam a pessoas que choram com comercial de margarina. Lana é completamente desprovida de atitude e pegada, tornando suas músicas tão cativantes quanto um prato de quiabo e kiwi.

Born To Die era esperado para ser uma dos melhores discos de seu ano. Caso venha a acontecer, pode ter certeza de que 2012 foi uma ano muito improdutivo para a música e que o apocalipse está mesmo próximo.



Nota 3,5:

Tracklist:
1. Born To Die
2. Off To The Races
3. Blue Jeans
4. Video Games
5. Diet Mountain Dew
6. National Anthem
7. Dark Paradise
8. Radio
9. Carmen
10. Million Dollar Man
11. Summertime Sadness
12. This Is What Makes Us Girls
13. Without You
14. Lolita
15. Lucky Ones



sexta-feira, 27 de janeiro de 2012

Norah Jones produz seu quinto disco com Danger Mouse


A cantora e compositora Norah Jones está trabalhando na produção de Little Broken Hearts, seu quinto álbum de estúdio. O disco sucessor de The Fall (2009) foi gravado em Los Angeles e terá a produção de Danger Mouse, um dos mais balados nomes atualmente, que trabalhou com o The Black Keys e no projeto Rome, em conjunto com Danielle Luppi. O lançamento de Little Broken Hearts está programado para o primeiro semestre de 2012.

Lamb Of God: vocalista lança candidatura independente à presidência dos Estados Unidos


Extraído do blog Collectors Room 

Randy Blythe, o vocalista do Lamb of God – cujo último álbum, Resolution, lançado no início de 2012, é excelente -, anunciou que estará concorrendo, de forma independente, à Presidência dos Estados Unidos.

A eleição norte-americana ocorrerá dia 6 de novembro, mas já estão acontecendo diversas prévias pelo país para escolher o candidato do Partido Republicano que disputará o cargo com Barack Obama, do Partido Democrata.

A eleição na terra do Tio Sam sempre é polarizada entre os Republicanos, mais conservadores, e os Democratas, com uma política mais liberal. Porém, qualquer cidadão do país pode concorrer ao cargo, e, por esta razão, é comum que várias pessoas comuns se lancem como candidatos. Em 1989, Frank Zappa também anunciou a sua candidatura.

Leia abaixo o texto que Randy Blythe postou em seu blog, anunciando a sua intenção de concorrer ao posto de Presidente dos Estados Unidos:

“Estamos em 2012, o ano em que o calendário Maia prevê uma revolução cataclísmica em nosso planeta, talvez até o fim do mundo como nós o conhecemos. Não sei se essas previsões catastróficas têm alguma validade, mas sei de uma coisa: os candidatos potenciais na corrida pela Presidência dos EUA parecem merda pura.


Eu não estou particularmente feliz com nenhum dos candidatos. Em um enorme golpe aos nossos direitos civis, Obama assinou em silêncio o NDAA para o ano fiscal de 2012, enquanto os americanos bebiam champanhe tranquilos brindando o ano novo. O Partido Republicano está desfilando um monte de bunda-moles naquele que é o capítulo mais embaraçoso de sua história. Quando você pensou que nada poderia ser pior que Sarah Palin, eles nos apresentaram a lunática Michele Bachman. Eu não entendi até agora porque Ron Paul será o provável canditado republicano, provavelmente carregando suas armas e nos preparando para o pior.


Temos o pior Congresso da história dos Estados Unidos. Acontece um infame concurso bipartidário em Washington, onde não só nada está sendo feito, como nada é permitido ser feito. Há um monte de crianças mimadas no comando. Esses balbuínos estão parando qualquer proposta que possa ser útil. Há muito pouco compromisso em Washington, e quase nenhum respeito pelo bem estar do povo americano. É patético!


Algo tem que mudar. A América está caindo aos pedaços diante de nós, e estamos sentados deixando isso acontecer. Precisamos de alguém que entre no jogo e realmente tome conta, alguém que não pode ser comprado pelos dólares corporativos porque não quer ou não precisa disso.


Precisamos de um homem que não tenha medo de arriscar o seu pescoço e do risco embaraçoso de fazer a coisa certa, um homem incapaz de ficar constrangido porque ele já fez todas as coisas estúpidas que poderia fazer. Precisamos de um filho da puta com má reputação, que não tenha medo dos bilionários nos debates ao vivo na TV, fazendo os megaricos entenderem que ninguém está acima da lei aqui, a Terra dos Livres e o Lar dos Bravos. Enfim, precisamos de um homem que simplesmente não foda com tudo.


América, esse homem sou eu.


Esse é um direito meu. David Randall Blythe. Randall. Tio Randy. Aquele cara daquela banda, que ficou bêbado e lutou usando uma saia. Eu amo os Estados Unidos como um nerd ama seus computadores, e estou profundamente desgostoso com o estado das coisas. Eu estou pronto, disposto e capaz de foder tudo sem um mínimo segundo de hesitação, fazendo o que é preciso para consertar este país.


Tudo o que você precisa fazer é me eleger como o próximo Presidente dos Estados Unidos, e deixar o resto por minha conta”.

Primal Rock Rebellion: confira o primeiro clipe do novo projeto de Adrian Smith, guitarrista do Iron Maiden


O Primal Rock Rebellion, novo projeto do guitarrista do Iron Maiden, Adrian Smith, e do vocalista do SikTh, lançou o sue primeiro vídeo clipe. A faixa é ''No Place Like Home'', que faz parte de Awoken Broken, o álbum de estréia do projeto, que será lançado no dia 27 de fevereiro.

Leia também: 
Guitarrista do Iron Maiden, Adrian Smith lança disco em parceria com Mikee Goodman; ouça uma faixa

Do clássico ao pop


Por Gabriel Albuquerque


Crítico musical da célebre revista americana The New Yorker, Alex Ross ganhou fama de um modo bastante inusitado. Em 2007, lançou O Resto é Ruido, que traça um panorama em modo cronológico a história da música erudita do século XX, descrevendo e narrando os principais movimentos surgidos no período, e o livro tornou-se best-seller e um ótimo guia para os ouvintes leigos, mas curiosos, iniciarem suas aventuras no multifacetado repertório clássico.
Na esteira do sucesso de O Resto é Ruído, Ross lançou em 2010 (com tradução e lançamento no Brasil em 2011, pela Companhia das Letras) Escuta Só, o seu segundo e bastante elogiado livro.

A história de ouvinte de Ross é, no mínimo, curiosa. Filho de pais apaixonados e colecionadores de discos de música erudita, ele passou infância e adolescência imerso no repertório clássico. Aprendeu a tocar piano (com o qual tentou levantar uma carreira musical, mas admitiu não ter o talento requisitado) e dedicou-se à estudos calorosos sobre compositores clássicos. Seu encontro com o pop só veio acontecer na faculdade, quando começou a fazer amizades roqueiras/punk e comprou uma compilação do Pere Ubu e o álbum Daydream Nation, do Sonic Youth. ''Minha fortaleza musical desmoronou'', conta.

Essa experiência, somada aos 16 anos de experiência como crítico da New Yorker (ele assumiu o posto com apenas 28 de idade) fez com que Ross lapidasse seus textos de um modo mais acessível aos ouvintes não familiarizado com os jargões eruditos. Sua formação em História também reflete em seus artigos, que misturam o ensaio, a crítica e a reportagem e com leves aulas de teoria musical. São dotados de uma linguagem jornalística límpida, clara e cheia de conexões com o popular, sendo acessível a todos, mesmo que você nunca tenha ouvido falar em Esa-Pekka Salonen.
Foi justamente essa abordagem mais direta e direcionada ao contexto histórico e a emoção da música que deram o sucesso à O Resto é Ruido e Escuta Só, uma coletânea de textos publicados na New Yorker.

Em seu segundo livro, Alex Ross sai mais de sua zona de conforto e escreve perfis apaixonados sobre artistas pop de vanguarda, como a banda inglesa Radiohead e a cantora islandesa Björk e o americano Bob Dylan, e divide um capítulo para gente como Kiki & Herb, Sonic Youth, Cecil Taylor, Frank Sinatra e Nirvana. Ao falar sobre Kurt Cobain, causa polêmica ao dizer que o pop não é o melhor meio para declarações políticas. Você pode até descordar, mas é uma questão a ser debatida.

De volta ao âmbito clássico, Ross traça biografias rápidas, mas coesas e eficientes, dos austríacos Schubert e Mozart, sendo que a música deste último recebe maior destaque do que o primeiro. Para provar que o clássico não vive apenas do passado, o autor faz uma interessante e empolgante análise da atual cena musical da China.

Entre outros momentos altos, estão o primeiro capítulo, onde Ross já se apresenta destruindo as barreiras entre o clássico e pop; um ensaio onde mostram as consequências e negativas da interferência dos avanços tecnológicos sobre a música e o curioso capítulo sobre o Esa-Pekka Salonen, onde conta não só a história do maestro da Filarmônica de Los Angeles, mas a importância dessa figura no funcionamento de uma orquestra.

Sem a intenção de soar enciclopédico ou guia definitivo e detalhado, Escuta Só pode tirar os preconceitos de qualquer um sobre a música erudita, e consequentemente, uma ótima porta de entrada para o gênero. Afinal de contas, como diria o próprio Alex Ross, música é algo que vale a pena amar.

quinta-feira, 26 de janeiro de 2012

Morre Mark Reale, guitarrista e fundador do Riot


Morreu ontem (25/01/12) Mark Reale, guitarrista e fundador do Riot, uma das melhores e mais injustiçadas bandas do heavy metal. O músico estava, desde o último dia 11, internado em estado de coma no hospital Santo Antonio, nos Estados Unidos. Mark tinha Doença de Crohn, uma das mais recorrentes doenças inflamatórias intestinais. Não resistiu e morreu aos 56 anos.

Em nota, o Riot lamentou a perda e pediu preces aos familiares e fãs. Na semana passada, a banda fez seu primeiro show sem o guitarrista. Ainda não foi divulgado se o Riot continuará em turnê ou se as apresentações serão canceladas para prestar as devidas condolências à seu fundador.

Guardian e Observer lançam ebook sobre a história do jazz


Os dois maiores e mais conceituados jornais britânicos se reuniram para lançar o e-book Jazz: from the New Orleans to the new generation (de New Orleans à nova geração), uma coletânea de artigos que vai desde 1917 aos dias atuais, abordando as mais variadas abordagens do estilo, como o boogie woogie, o bebop, cool e até o experimetal fusion sob a perspectiva da época em que foram criados, traçando um panorama de um dos gêneros musicais mais antigos da história da música.

Jazz: from the New Orleans to the new generation  está à venda; para comprar, acesse:
Amazon
Itunes

Mallu Magalhães divulga clipe de 'Velha e Louca'; assista


Foi divulgado nesta terça, 24 de janeiro, o clipe de "Velha e Louca", primeira música de trabalho de Pitanga, terceiro álbum da cantora Mallu. Com direção de Paulo Gandra, o vídeo foi rodado no alto de um prédio do centro de São Paulo, com a cantora acompanhada de sua banda de apoio e do namorado, Marcelo Camelo, na percussão e no ukulele.

Em entrevista à Rolling Stone Brasil, Mallu deu detalhes sobre "Velha e Louca", que estreou primeiramente em 300 cinemas brasileiros, sendo exibido antes do filme As Aventuras de Tintim: o Segredo do Licorne, e falou também sobre assuntos como cinema e as parcerias com Marcelo Camelo. Assista aqui.

Classic tracks: ''Brasileirinho''



Por Gabriel Albuquerque

Um dos gêneros musicais mais antigos da música popular brasileira, o choro hoje tem como algumas de suas principais características o destaque instrumental do cavaquinho, que realiza vários ornamentos em meio à melodia. Mas nem sempre foi assim. Desde seu surgimento, em meados dos anos 1930, até o final da década de 1940, o cavaco era mero coadjuvante, que servia apenas de acompanhamento. Todo esse conceito veio abaixo quando Waldir Azevedo, um jovem carioca, virtuose do cavaquinho, lançou o tema ''Brasileirinho'', que ampliou as possibilidades do instrumento e o eternizou na cultura popular.

Filho de família pobre, Waldir interessou-se por música ainda na infância e costuma fazer algumas apresentações em público (a primeira, aos dez anos de idade), ora tocando flauta transversal, ora tocando cavaquinho, instrumento que só veio a dominar na adolescência. Começou a entrar na música profissionalmente aos 22 anos, após ter recebido um convite de um amigo para integrar a banda do programa Rádio Clube do Brasil, onde permaneceu por dois anos e acabou assumindo a liderança do conjunto. Em 1947, com 25 anos, Waldir estreou em disco. E logo de cara, mandou sua obra prima.

Com uma performance enérgica e visceral, em ''Brasileirinho, Waldir transforma o simples cavaquinho numa metralhadora poderosa, dedilhando acordes virtusos, poderosos e precisos. Tudo em torno de uma letra alegre e que conduz até mesmo o mais tímido do ouvinte para a dança. Mais do que tudo, ''Brasileirinho'' retrata com perfeição o espírito alegre e otimista que tornou-se ícone brasileiro.
A canção também ganhou fama na voz de Carmen Miranda, uma famosa releitura elétrica e ainda mais rápida do guitarrista Pepeu Gomes e uma interpretação calorosa do violocenlista clássico Yo Yo Ma, mas nenhuma conseguiu bater a original.

Sessenta e cinco anos depois de sua criação, ''Brasileirinho'' ainda é potente e continua a espalhar o Brasil e sua cultura para o mundo. Não é a toa que seus últimos versos são ''Nunca mais esquecerei o tal chorinho / Brasileirinho!''

Ouça parceria entre do grupo folk irlândes Chieftains e Bon Iver


Tradicional grupo folk irlândes, o Chieftains está preparando um álbum em comemoração aos seus 50 anos de carreira, entitulado Voices Of Ages e que conta com diversas participações especiais. Hoje foi liberado o primeiro single do projeto, ''Down in the Willow Garden'', uma tradicional balada irladesa que ganhou os vocais de Justin Vernon, o líder do Bon Iver; ouça no final da página.

Voices Of Ages é lançado no dia 21 de fevereiro e ainda tem participações de The Decemberists, The Civil Wars, Low Anthem, Lisa Hannigan, Imelda May, entre outros.Ouça: ''Down in the Willow Garden''

Justice: assista ao clipe de ''On' n' On''


A dupla eletrônica Justice lançou o seu novo single e vídeo. A faixa escolhida, ''On' n' On'', ganhou um clipe dirigido por Alexandre Courtes, e integra o segundo álbum dos franceses, Audio, Video Disco, de 2011, que sucede a sua aclamada estréia Cross, de 2007. O vídeo consiste em uma animação em foto-sequência que lembra em alguns momentos o famoso clipe de ''D.A.N.C.E.'', também dos franceses.

Review: Fabio Góes - O Destino Vestido de Noiva


Por Gabriel Augusto

Em 2007, o paulista Fabio Góes lançou uma obra-prima recheada de belas canções, o disco “Sol no Escuro”. Um álbum carregado de melancolia, hermético até nos momentos mais alegres. Ali Góes já se mostrava um grande letrista, com uma poesia profunda em sua simplicidade, fazendo com que o disco se tornasse instantâneo e acessível. Depois desse feito, restou a Fabio o desafio de lançar um segundo álbum que não deixasse a peteca cair. Desafio encarado, resultado bem-sucedido.

Amadurecido, ele disse em uma entrevista ter confiado mais em sua intuição. Diferente da temática mais universal do primeiro disco, Góes foi mais direto ao tratar do amor, não apenas no aspecto romântico, em “O Destino Vestido de Noiva”. Aliado a músicos muito competentes, criou estruturas sonoras que caíram muito bem sobre suas letras.

Tudo começa muito bem com “Tão Alto e Fora do Lugar”. O que se ouve é uma textura pesada, cinzenta, daquelas que nos deixam com a sensação de que tudo ao redor é obscuro e distante. Em contraposição, “Nossa Casa” é uma canção de amor delicada, suave, com certas doses de melancolia. Uma canção sentimental, eu diria. Surge então “A Rua”, que conta com a participação especial do ótimo músico e bom compositor Curumin. É uma das melhores do disco. Com uma presença acentuada do samba e com um refrão carregado, sua letra discorre sobre as mudanças que cercam a cidade, deixando mais evidente o lado urbano das composições de Góes. “Fugindo” é outra bela música. Logo no começo, Fabio manda uma ironia bem sacada, falando do “estágio fúnebre na Espanha”, país que ama ver “touro sangrar”. E assim segue a combinação de uma ótima letra com um arranjo consistente.

E também há espaço para desilusões amorosas, como é o caso de “Frágil”. É daquelas canções que fazem o coração doer, a face decair, e dependendo do estado emocional de quem escuta, lágrimas escorrerem. “A Escolha” explica o título do álbum. A letra tem um lado um tanto motivacional, mas em nenhum momento é chata ou exagerada. Em “E O Amor Que Não Cabe Mais”, Fabio poetiza muito bem a maturidade que alcançou aos 36 anos, falando mais especificamente sobre como sente ser pai. Traz uma textura linda que, aliada a letra, faz chorar quem é pai, quem teve ou tem um bom pai, ou quem nem isso teve. Dando continuidade a isso, “Amor na Lanterna” talvez seja o grande clímax do álbum. Não querendo soar repetitivo, maturidade é a palavra que resume a mensagem dessa bela canção. Contando com a participação da cantora Luísa Malta, o compositor novamente traz à tona as mudanças de pensamento que só o tempo traz, especialmente depois dos 30, algo que experimentarei daqui uns 15 anos. Além disso, “Na Pele”, “Sonho”, “Domingo E As Plantas” e “Incenso” também são dignas de atenção.

Enfim, Fabio Góes é um dos grandes nomes da MPB atual. E enfim, a crítica “moderninha” o subestima, preferindo a chatice poética de gente como Marcelo Camelo, Mallu Magalhães e o resto da panelinha que ainda assombra o cenário mais “cabeça” da música brasileira. Só resta minha provocação ao grande mestre Gabriel Albuquerque: esse é o disco que Pélico deveria ter gravado antes de ir pra alguma lista de melhores do ano.

Melancólico, obscuro, maduro, urbano. Quatro palavrinhas que definem muito bem as composições presentes no disco deste grande músico.




Nota 10:


Tracklist:

01 – Tão Alto E Fora Do Lugar
02 – Domingo E As Plantas
03 – Nossa Casa
04 – A Rua
05 – Fugindo
06 – Frágil
07 – Incenso
08 – A Escolha
09 – E O Amor Que Não Cabe Mais
10 – Na Pele
11 – Sonho
12 – Amor Na Lanterna

quarta-feira, 25 de janeiro de 2012

Jane's Addiction: assista ao clipe de 'Underground'


Mesmo já sendo uma banda reconhecida em todo o planeta, o Jane's Addiction tem uma música chamada ''Underground''. E é justamente ela, lançada em seu último álbum The Great Scape Artist (2011), que ganhou um vídeo clipe, que emula um clima de faroeste dos anos 20 e 30; confira:

Popeye estrela o novo clipe da Wilco; assista


A Wilco lançou hoje o seu novo clipe, ''Dawned On Me''. O cartum tem participação dos personagens do clássico desenho animado Popeye e também tem uma versão animada do líder, do grupo, Jeff Tweddy.  A música faz parte de The Whole Love, o mais novo álbum do conjunto, lançado em 2011:

Baixe de graça a nova música do Soulfly


O Soulfy liberou em sua página no Facebook o single ''World Scum'' para download gratuito. A faixa integra o próximo álbum do grupo, Enslaved, que chega às lojas no dia 13 de março.
Recentemente, a banda liderada pelo vocalista e guitarrista Max Cavalera confirmou que fará três no Brasil. As apresentações, que fazem parte da turnê de divulgação de Enslaved, acontecem em  Goiânia, no Sol Music Hall, no dia 24; no Santana Hall, em São Paulo, dia 25; e no Circo Voador, no Rio de Janeiro, dia 26.


Clique para visitar o Facebook da banda e baixar ''World Scum''.

Álbum da Semana: On an Island - David Gilmour



Lançado em 2006, On an Island é o terceiro álbum solo de David Gilmour. Foi lançado no mesmo dia do aniversário de sessenta anos de Gilmour (6 de março de 2006). Entre as participações especiais estão Richard Wright (Pink Floyd), Phil Manzanera (Roxy Music), Graham Nash e David Crosby (da banda Crosby, Stills, Nash & Young) e o pianista Jools Holland.

A linha seguida no disco, como não poderia deixar de ser, foi a dos dois últimos lançamentos do Pink Floyd (A Momentary Lapse Of Reason e The Division Bell), onde Gilmour assume praticamente a totalidade das composições da banda.

Em meio a arranjos vocais belissimos e as tradicionais guitarras cheias de feeling, Gilmour produz mais uma obra fascinante para amantes da boa música, em especial fãs do Pink Floyd.


Download



Tracklist:
01. Castellorizon
02. On An Island
03. The Blue
04. Take a Breath
05. Red Sky at Night
06. This Heaven
07. Then I Close My Eyes
08. Smile
09. A Pocketful of Stones
10. Where We Start

Red Hot: assista ao novo clipe, 'Look Around'


O Red Hot Chilli Peppers lançou mais um vídeo clipe de seu novo álbum, I'm With You (2011). Depois de ''The Adventures Of Rain Dance Maggie'' e ''Monarchy Of Roses'', chegou a vez ''Look Around'' ganhar vídeo, que por sua vez, mostra os integrantes da banda cantando, tocando e dançando em seus respectivos quartos; confira:

Festival Rec-Beat divulga programação completa

O tradicional festival recifense Rec-Beat divulgou hoje a sua tão aguardada programação completa. Já haviam sido confirmados nomes nacionais como a rapper paulista Lurdes da Luz, Marcelo Jenecí, Thalma de Freitas, Mombojó e internacionais, como Kumbia Queers (Argentina) e Spoek Mathambo (África do Sul), mas só agora foram definidos os horários de novas atrações, como os paulistas Criolo e Bixiga 70 e o espanhol El Guincho.

O Rec-Beat acontece em de Recife, Pernambuco, nos dias 5,6,7 e 8 de março, no Cais da Alfândega. Todos os shows são gratuitos.

Para conferir a programação completa, clique no link abaixo:
http://recbeat.uol.com.br/recbeat2011/?page_id=8

David Bowie na Rolling Stone americana; baixe


Em janeiro, a capa da Rolling Stone americana é uma materia especial sobre David Bowie, mostrando como o músico inglês teria mudado o mundo. Tem também entrevista com o baixista amalucado do Red Hot Chilli Peppers, Flea; entrevista com o Van Halen, que se reúne para um álbum inédito esse ano e um levantamento das vendas musicais em 2011; baixe em formato PDF:

DOWNLOAD

Iced Earth: assista ao clipe 'Anthem'


Através do site da revista Revolver, o Iced Earth lançou o seu mais novo vídeo clipe. Filmado ao vivo durante uma apresentação em Cologne, Alemanha, durante a turnê européia da banda, ''Anthem'' é o segundo vídeo do mais novo álbum da banda, Dystopia, lançado em 2011


Em um press-release, o líder da banda, John Schauffer comentou: ''nossos shows ao vivo, bem como a diversão que temos juntos como uma banda''.

Leia também:
Review: Iced Earth - Dystopia
Assista ao clipe de 'Dystopia'

Assista abaixo ao clipe de ''Anthem'':

Morrissey faz três shows no Brasil em março; confira as datas


Depois de vários boatos, finalmente confirmou-se: o cantor Morrissey, ex-vocalista dos Smiths, virá ao Brasil. O inglês fará três apresentações, todas durante o mês de março, em Porto Alegre, Rio de Janeiro e São Paulo. Ainda há possibilidade de mais um show na capital paulista, caso a procura pela primeira data seja grande.
Informações sobre horários e preços ainda não foram divulgadas pela produção dos eventos.

Confira as datas da turnê brasileira de Morrissey:

Porto Alegre, no Pepsi On Stage, no dia 7;
Rio de Janeiro, na Fundição Progresso, no dia 9;
São Paulo, no Espaço das Américas, no dia 11.

Graveola e o Lixo Polifônico lança novo clipe; assista


O grupo mineiro Graveola e o Lixo Polifônico lançou o clipe de ''Farewell Love Song'', faixa de seu mais novo disco, Eu Preciso de  Um Liquidificador, lançado pela banda em 2011 e disponibilizado para download gratuito em seu tumblr oficial. O vídeo segue a mesma linha do álbum: feito com baixo orçamento, mas de alta qualidade.

Assista ao clipe de ''Farewell Love Song'':

Arctic Monkeys: assista ao clipe da b-side 'You & I'


Poucos dias após lançar o vídeo clipe de ''Black Treacle'', o mais novo single do álbum Suck It And See (2011), o Arctic Monkeys já lança o clipe de sua b-side, ''You & I''. A música e têm participação de Richard Hawley, ex-guitarrista do Pulp, e o vídeo quebra a linha da saga amorasa-aventureira do baterista Matt Helders, apresentada nos clipes anteriores: ''Suck It And See''''Evil Twin'' e ''Black Treacle'', respectivamente.

Confira abaixo o clipe de ''You & I'':

Rita Lee se aposenta dos palcos - mas ainda vai lançar disco

Durante um show no Circo Voador, Rio de Janeiro, no sábado (21/01), Rita Lee anunciou a sua aposentadoria dos palcos. ''Eu queria falar uma coisinha. Esse é o penúltimo show, mas eu considero o último. O último da turnê e eu vou aposentar dos palcos'', contou a rainha do rock nacional.

Mais tarde, em seu perfil no Twitter, a ruiva confirmou: ''Aposento-me de shows, da música nunca. Quem me viu ontem pode bem atestar minha fragilidade física. Saio de cena absolutamente paixonadacocês''.

Ainda assim, Rita, a cantora brasileira que mais vendeu discos na história, deixou claro que não vai sair da música: ''Aposentar dos palcos não significa parar de cantar. Au contraire, vou ser rato de estúdio, tenho material para gravar mais 5 discos de inéditas'', declarou.

Confira abaixo o vídeo, feito por um fã, que registra o infeliz anúncio:

Manchester Orchestra entra no lineup do Lollapalooza


A produção do festival Lollapalooza anunciou uma nova atração. Trata-se do grupo inglês Manchester Orchestra, que irá se apresentar no domingo, 8 de abril, entre o Gorgol Bordello e Pretty Lights. Na mesma noite, entre outros, MGMT, Jane's Addiction, Racionais MC's, Plebe Rude e a atração principal, o Arctic Monkeys. Ainda se apresentam do evento Foo Fighters, Skrillex, entre outros. Clique para conferir a programação completa.

O festival itinerante acontece no Jockey Club de São Paulo, nos dias 7 e 8 de abril. Os ingressos ainda estão disponíveis para ambos os dias.

Ministry lança novo álbum em março


O Ministry anunciou que o seu novo álbum, Relapse, será lançado no dia 26 de março. Confira a capa acima. Esse será o primeiro disco de inéditas do grupo em quatro anos, e o primeiro single, ''Double Tap'', é lançado no final de fevereiro. Serão disponibilizadas duas edições, sendo uma normal e outra especial e limitada, que contém uma faixa exclusiva: ''Relapse Defibrillator Mix''

Confira a tracklist de Relapse:

1- Ghouldiggers
2- Double Tap
3- FreeFall
4- Kleptocracy
5- United Forces
6- 99 Percenters
7- Relapse
8- Weekend Warrior
9- Git Up Get Out ‘n Vote
10- Bloodlust
11- Relapse Defibrillator Mix (Special Limited Edition)

Riot: guitarrista Mark Reale está em coma


O guitarrista do Riot, Mark Reale, está internado no hospital desde o último dia 11 em estado de coma, decorrente da Doença de Crohn, uma das mais recorrentes doenças inflamatórias intestinais. Mesmo em situação complicada, o estado do músico é de recuperação após uma hemorragia interna.

Mark Reale é integrante do Riot desde 1975. Mesmo sem o guitarrista, a banda continua em turnê, que promove o álbum Immortal Soul, de 2011. Clique para ler a resenha.

terça-feira, 24 de janeiro de 2012

Review: Paul McCartney - Kisses On The Bottom

Por Gabriel Albuquerque

No auge de seus 69 anos, em meio à gigantescas turnês mundiais, Paul McCartney resolveu diminuir o ritmo. Parar e olhar para o próprio passado com Kisses On The Bottom, seu novo disco, o décimo oitavo de sua carreira. O álbum é composto basicamente por covers de standards dee R&B das décadas de 1940 e 1950; músicas que acompanharam o músico durante sua juventude em Liverpool e o influenciou a formar, junto com John Lennon, a banda mais importante da história da música pop: os Beatles.

Apesar do título travesso e levemente anárquico, Kisses On The Bottom (Beijos na Bunda) está imerso nas lembraças do ex-Beatle. É um disco simples, que não vai mudar os rumos do pop. Mas é simpático, singelo e prazeroso. Os melhores momentos são ''My Valentine e ''Only Our Hearts'', as únicas faixas compostas por Paul. Elas ainda contam com as ilustres praticipações de Eric Clapton e Stevie Wonder, respectivamente, mas o que as eleva em relação as demais é a interpretação emocionada de McCartney, que se entrega à música alguém que está prestes a afogar-se abraça uma bóia salva-vidas.

Outros bons momentos são ''My Very Good Friend The Milkman'', ''We Three (My Echo, My Shadow and Me)'' e ''More I Can Not Wish You'', onde McCartney, que já foi um vocalista raivoso em ''Helter Skelter'', uma das pioneiras do heavy metal, se mostra um crooner suave.

Para quem tem clássicos irreparáveis como Sgt. Peppers, Revolver, Abbey Road e Band On The Run no currículo, a influência de Kisses On The Bottom é pífia, quase nula. Dificilmente estaremos falando desse disco em quinze ou dez anos. Mas à curto prazo, o tímido disco se mostra uma boa trilha sonora para um preguiçoso domingo chuvoso.


Nota: 6,5


Tracklist:
01. I'm Gonna Sit Right Down And Write Myself A Letter
02. Home (When Shadows Fall)
03. I'ts Only A Paper Moon
04. More I Cannot Wish You
05. The Glory Of Love
06. We Three (My Echo, My Shadow And Me)
07. Ac-Cent-Tchu-Ate The Positive
08. My Valentine
09. Always
10. My Very Good Friend The Milkman
11. Bye Bye Blackbird
12. Get Yourself Another Fool
13. The Inch Worm
14. Only Our Hearts

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